Ausstellung
Die Orgel

Unser Gestal­tungs­an­satz ist den Merk­malen einer Orgel entlehnt. Bei­spiels­weise ist der Haupt­teil des Ins­truments für Zu­hörende normaler­weise unsichtbar, was uns den Impuls für einen zick-zack-förmigen Zeit­strahl gibt. Das beruhigt die Eingangs­szene, denn erst beim Betreten des Raumes offen­bart sich die Text­ebene. Die Verti­kalität und Varianz der Pfeifen inspiriert uns zur Schrift­wahl: Die »Pressio« ist eine stark vertikal ausgerichtete Schrift, die in unter­schiedlichen Condensed-Schnitten in der Aus­stellung zum Einsatz kommt. Alle Aus­stel­lungs­elemente bedienen sich, der Königin der Instrumente angemessen, einer royal­blauen Farb­palette. Mal in warm-eleganten, mal in knallig-aktiven Tönen, je nach gewünschter Raum­wirkung und Nutzungs­form.

Grund­lage der neuen Aus­stel­lung ist zum einen die Instru­men­ten­sammlung der Sächs­ischen Orgel­aka­demie, die als Schenkung ins Schloss kam. Und zum anderen die baulich inte­grierte Orgel der Schloss­kapelle, deren gigantisches Pfeiffen- und Windwerk in den rück­sei­tigen Aus­stel­lungs­räumen zu sehen sind. Nach Prüfung und Bewer­tung des Sammlungs­bestan­des stellen wir eine Auswahl aussage­kräftiger Objekte für die neue Aus­stel­lung zusammen. Konkret heißt das: Instru­mente und Instru­menten­teile in­sze­nier­en wir neu und betten sie drama­tur­gisch ein, bestehende Modelle über­arbei­ten wir ge­stal­terisch und päda­gogisch. Das Ganze ergänzen wir um Aus­stel­lungstexte, Bilder, Info­grafiken und ein spiel­bares Orgel-Funktions­modell.

Haptik, Optik, Akustik – Instrumente sind ein sinnlicher Genuss! Im Falle der Orgel aber auch ein komplizierter. Deshalb braucht es mehr als Frontalunterricht und lange Lehrtexte, um ihre Funktionsweise zu verstehen. Und weil Theo­rie durch abwechs­lungs­rei­che, inter­aktive An­wen­dungen greif­barer und spannen­der wird, legten wir bereits im kura­tori­schen Konzept einen Schwer­punkt auf Multisensorik und Inter­akti­vität. Besucher:innen lesen, lauschen, gucken, drücken, klim­pern, er­zeu­gen Töne, betäti­gen Bälge und schla­gen Tasten. (Interaktives) Herz­stück ist das neu gebaute Funktions­modell einer Orgel (ein Meister­stück der sächsischen Tra­ditions­werkstatt Jehmlich). Außer­dem funktionieren wir Instru­mente und Mo­delle aus dem Sammlungs­bestand inter­aktiv um.

Zwar wurde im kura­to­rischen Konzept bereits die gesamte Aus­stel­lungs­fläche (200 qm) inhalt­lich geplant, doch stellte sich dann heraus, dass die Räum­lich­keiten aufgrund von Förder­mittel­be­stimmungen erst 2022 grund­saniert werden können. Damit bis dahin aber nicht Nichts zu sehen ist, passiert die Aus­stel­lungs­umsetzung (und -öffnung) in zwei Stufen, deren erste wir nun präsen­tieren – eine Interims­bespielung von sechs der insgesamt acht teil­sanierten Räume. Für die Gestaltung bedeutet das, dass alle Aus­stel­lungs­elemente reversibel bzw. aufwandsarm wieder­her­stellbar sein müssen, ohne dass die Gesamt­wirkung an Qualität einbüßt. Rau­faser­tapete und unver­änder­bare Strom­anschlüsse sind nur zwei der vielen Heraus­forderungen, auf die wir flexible, kreative Lösungen finden. 

Auch wenn die Orgel­aus­stellung noch nicht voll­endet ist, so ist ihr erster Teil eine runde Sache, die es zu sehen lohnt und auf die wir unfass­bar stolz sind. Nicht zu­letzt weil wir mit der ersten, eigenen Ku­ration Neues wagen – und uns prompt neu verlieben! Das Projekt und die Menschen, die wir entlang der Reise treffen, berühren und be­rei­cher­ten uns. Durch ihr unglaubliches Wissen, ihre inspi­rie­rende Vision, ihre absolute Hin­gabe zu einem Instrument, das auch wir fortan mit ganz anderen Augen sehen.